Maya Ortiz

정리되지 않은 트리트먼트와 다음 날 아침 로케이션 답사가 있어 밤새 스케치할 줄 알았습니다. 첫 콘티가 완벽하진 않았지만 쓸 만한 컷 여섯 개를 얻었고 촬영 장면을 훨씬 편하게 논의할 수 있었습니다.

Ben Park

클라이언트는 광고가 ‘더 시네마틱해야 한다’고만 했고 작업은 진전되지 않았습니다. 대본을 짧은 시퀀스로 바꾸자 원하는 클로즈업과 카메라 움직임을 정확히 가리킬 수 있었고, 덕분에 답답한 통화 한 번을 줄였습니다.

Lena Marshall

저는 막대기 그림밖에 못 그려서 프리프로덕션이 늘 부담스러웠습니다. APOB AI가 편집자가 따라갈 수 있을 만큼 명확한 패널을 만들어 줬습니다. 컷 두 개는 수정했지만, 긴 음성 메시지 대신 드디어 시각 자료가 생겼습니다.

Idris Mensah

인터뷰를 재구성하면서 추가 촬영을 요청하기 전에 타임라인이 자연스러운지 확인해야 했습니다. 콘티가 혼란스러운 전환을 바로 찾아냈습니다. 놓친 게 아쉽긴 했지만 일찍 발견해서 다행이었습니다.

Keira Walsh

장면을 패널로 보니 예상보다 감정이 크게 느껴졌습니다. 표정이 머릿속 이미지와 비슷했고, 미술 용어를 모두 아는 척하지 않고도 일러스트레이터에게 장면의 호흡을 설명할 수 있었습니다. 최종 브리프가 아니라 대화를 시작하는 자료로 사용했습니다.

Mateo Ruiz

후렴구를 빠른 컷 버전과 긴 이동 샷 버전으로 나눠 테스트했습니다. 프레임을 나란히 비교하니 두 번째 아이디어가 훨씬 강해 보였습니다. 장비를 빌리고 댄서들에게 두 버전을 모두 연습시키기 전에 결정할 수 있어 다행이었습니다.

Nina Patel

출시 대본에 제품의 여러 포인트를 20초 안에 너무 많이 넣었습니다. 콘티를 생성하자 문제가 너무 분명해졌습니다. 장면 두 개를 줄이고 데모를 읽기 쉽게 만들었으며, 모션 디자이너도 드디어 모순 없는 브리프를 받았습니다.

Evan Brooks

손으로 그린 콘티가 저에게도 헷갈려 수업 발표에 이 도구를 사용했습니다. 초반 시도에서 캐릭터가 조금씩 달라져 설명을 단순화했고 훨씬 깔끔한 시퀀스를 얻었습니다. 팀원들은 동선을 바로 이해했습니다.

Sora Kim

저는 이미 콘티를 직업으로 만드는 사람이라 처음에는 회의적이었습니다. 하지만 클라이언트가 막판에 방향을 바꿨을 때 빠른 대안을 만드는 데 의외로 유용했습니다. 최종 콘티를 대신하진 않지만 마감 직전에 막힌 작업을 풀어 주었습니다.